
La canrautora chilena competirá el jueves por el premio a la canción del año por “Que se sepa nuestro amor”, que escribió con El David Aguilar y que interpreta con Alejandro Fernández, y el tema también figura en el apartado de mejor canción regional. Asimismo, se medirá por el gramófono a la mejor canción pop por “La mujer”, compuesta por ella e interpretada con Gloria Trevi; y mejor álbum cantautor por “Seis”, que produjo y que incluye ambas canciones.
Hace unos años, en 2016, los Latin Grammy declararon desierta la categoría ranchera/mariachi por falta de producciones sometidas a consideración. Tras ese momento de alarma muchos artistas de otros géneros, como Laferte, han dedicado canciones y discos a la música tradicional mexicana.
“Yo creo que está más viva que nunca”, dijo Laferte en una entrevista por videollamada desde Tepoztlán, México. “Es tan bonita la música mexicana, es mágica... Llega el mariachi y te dan ganas de vivir de nuevo”.
La artista ha dicho que se inspiró en Chavela Vargas, quien como ella vivió mucho tiempo en Tepoztlán, en el estado central de Morelos, y convocó al guitarrista Sebastián Aracenas para realizar “Seis”. “Que se sepa nuestro amor” era una canción que tenía escrita hace mucho tiempo y que originalmente pensó que sería interpretada por otro artista, pero al trabajar en “Seis” la recordó. El dueto con Fernández se hizo a distancia debido a la pandemia.

La policía tuiteó que no tenía información para divulgar sobre el posible sospechoso del tiroteo, que ocurrió en la tiena Makeda’s Cookies cerca del aeropuerto internacional de Memphis.
“La trágica muerte a tiros del rapero Young Dolph es un recordatorio del dolor que trae el crimen organizado”, dijo el alcalde de Memphis Jim Strickland en un comunicado.
El rapero había estado en la ciudad desde el lunes visitando a una tía que tenía cáncer y también estaba repartiendo pavos para el Día de Acción de Gracias, dijo el primo de Young Dolph, Mareno Myers, según reportó el diario The Daily Memphian.
“Estaba dentro (de Makeda), y alguien simplemente llegó y le quitó la vida”, dijo Myers.
Apenas la semana pasada la tienda de galletas publicó un video en Instagram del rapero promoviéndolas y diciendo que siempre iba a hí cuando estaba en Memphis.
Al igual que el rapero de Los Angeles Nipsey Hussle, quien fue asesinado en 2019, Young Dolph había sido admirado por muchos por su enfoque independiente para la industria musical. Su sello Paper Route Empire tenía control sobre su música.
“Que Dios bendiga a Dolph”, tuiteó Chance the Rapper. “Un verdadero rapero independiente de Memphis nacido en Chicago. Amado por millones”.
El rapero, de 36 años, nació en Chicago, su nombre verdadero era Adolph Thornton Jr. Se mudó a Memphis cuando tenía 2 años, de acuerdo con The Commercial Appeal.
Lanzó numerosos mixtapes, comenzando con “Paper Route Campaign” de 2008 y múltiples álbumes de estudio incluyendo su debut de 2016 “King of Memphis”. También colaboró en otros mixtapes y álbumes con sus colegas Key Glock, Megan Thee Stallion, T.I., Gucci Mane, 2 Chainz y otros.
Young Dolph tenía tres álbumes que llegaron a los primeros 10 puestos de la lista Billboard 200, incluyendo “Rich Slave” de 2020 que llegó al cuarto puesto.
Los periodistas de The Associated Press Joshua Housing en Munster, Indiana; Kristin M. Hall en Nashville, Tennessee; y Ryan Pearson en Los Angeles contribuyeron a este despacho.

“A veces él me dice cosas de chiste como ‘Adele estaba escuchando tu canción y la subió’, cosas que son muy locas que no pasarían... y yo caigo”, dijo Paloma Mami en una entrevista reciente por videollamada desde Puerto Rico. “Me despertó diciendo que estaba nominada para un Grammy y yo... dije: ‘¿Sabes qué? Déjame dormir, déjame en paz por favor’. Y me fui a dormir”.
El novio — el músico puertorriqueño Roa, productor ejecutivo de su álbum “Sueños de Dalí” — la dejó dormir un rato más, pero la volvió a despertar para decirle que era “en serio”.
“¡Y fue real! No era un sueño, no era un chiste”, dijo ilusionada al recodarlo.
La codiciada categoría de mejor artista nuevo incluye este año a otros intérpretes de música urbana como María Becerra, Bizarrap y Boza, que como ella llegarán con bastante camino recorrido a la ceremonia del jueves en Las Vegas. En el caso de Paloma Mami, siente que la mención es perfecta pese a que lleva varios años abriéndose camino.

“Diego y yo” (1949), el último autorretrato de “busto” completado por Kahlo antes de su muerte en 1954, fue adquirido por 34,9 millones de dólares por la Colección Eduardo F. Costantini, un coleccionista de renombre comprometido a apoyar el arte latinoamericano y fundador del Malba, el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, confirmó Sotheby’s a The Associated Press poco después de la venta del martes.
La marca anterior de Kahlo en subasta era de 8 millones de dólares y se estableció en 2016 con “Dos desnudos en el bosque (la tierra misma)”. La de una obra latinoamericana en subasta la ostentaba “Los rivales” de Rivera, que se vendió en 2019 por 9,8 millones.
La de una artista mujer en subasta es de 44,4 millones de dólares y alcanzó en 2014 con “Jimson Weed/White Flower No. 1” de Georgia O’Keeffe.
“Diego y yo” apareció en el mercado por primera vez en más de 30 años. El vendedor era anónimo y la obra no se encontraba en México, dijo Sotheby’s a la AP en septiembre.

“Es una línea que siento que quiero seguir porque estoy todavía en el camino de buscar mi sanación personal y sé que hay mucha gente buscando lo mismo”, dijo Draco Rosa en una entrevista reciente a propósito del nuevo álbum lanzado el jueves pasado.
“No hay mejor logro que ofrecerle a otro ser humano la posibilidad de esa sanación. Eso para mí es el éxito más grande, que puedas ir a tu casa y conectar y sentir ese bienestar, para mí es mi mejor trabajo”, agregó desde San Juan, donde recientemente realizó una escucha de su álbum con 300 personas en el jardín botánico de la cuidad. Generalmente Draco está fuera de la ciudad pues vive en su finca Monte Sagrado Reserve.
Originalmente pensaba hacer un álbum convencional con una banda y otros músicos en el estudio y ya había grabado “Quiero vivir (como nunca antes)”, que está incluida en el álbum. Pero la llegada de la pandemia lo obligó a trabajar solo y al hacerlo utilizó instrumentos que originalmente había comprado para hacer meditación y yoga en su finca, la cual resultó ser en sí misma una fuente de inspiración y hermosos sonidos como cantos de pájaros, el correr de un río, cascadas.
Para plasmar estos sonidos naturales Draco Rosa creó un equipo que se dividió para cubrir diferentes espacios de las 100 cuerdas (unas 39 hectáreas) que abarca la finca.
“Éramos tres personas, nos dividimos diferentes días, diferentes horas del día”, dijo. “Tenemos acceso a uno de los ríos más caudalosos de todo Puerto Rico, están las quebradas y ese ambiente, todo lo que se escucha ahí es de la finca, el único que no es de la finca es el mar Caribe”.